Eine etwas ältere, sehr individuelle und doch einleuchtende Definition zum Begriff Musik sagt: Musik ist das sinnvolle Aneinanderreihen von Tönen. Daneben existieren je nach betrachtetem Kulturkreis noch andere Definitionen des Musikbegriffes, die sich jedoch in einem alle einig sind: Musik hat soziale Wurzeln und erfüllt gesellschaftliche Funktionen. Soweit zur Theorie. In der Praxis stellt sich Musik hingegen als etwas dar, was diesem Anspruch nicht immer gerecht werden kann und besonders in der Verknüpfung mit Sprache oftmals unglaubliche Abgründe menschlicher Denk- und Ausdruckweise offenbart. Aktuelles Beispiel für die Entsinnlichung und Verrohung von Musik und Sprache ist die Hip-Hop Formation K.I.Z.

Musik als Ausdruck von Gefühlen

Der Ursprung der Musik, der auf den einfachen Gesang zurückzuführen ist, war geprägt von der lautlichen Verarbeitung und Weitergabe von Gefühlen. Mit der Entwicklung von Instrumenten wurde diese einfache melodische Ausdrucksform vielseitiger und ausdrucksstärker. Die Hochzeiten der Entwicklung instrumentenbasierter Musik finden wir im Barock, im Klassizismus und in der Renaissance. Hier sind Musiker angesiedelt wie Mozart, Bach, Beethoven.  Jedoch gibt es seit der Jahrtausendwende zunehmend absurde Erscheinungen, wie sie auch von K.I.Z. gelebt werden. Schwachstrukturierte elektronische Beats gepaart mit einfallsloser brutaler Sprache kennzeichnen deren Musikkonzept.

Die Musik der Moderne

Im ersten Drittel des 20. Jahrhunderts wurde die Unterhaltungsmusik immer populärer. Insbesondere technische Errungenschaften wie das Radio, bessere Aufzeichnungsmöglichkeiten und das Fernsehen sind die Kanäle, mit denen Musik in dieser Zeit hauptsächlich verbreitet wurde.  In der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts entwickelte sich die Stilrichtung der Popmusik. Zunehmend mehr elektrische und elektronische Instrumente waren und sind bis heute tragende Elemente dieses Genres. Eingehende, meist recht einfache und oftmals schmucklose Melodien bestimmten die Machart der Musik, die Texte befassen sich überwiegend mit lapidaren Liebeserklärungen, manchmal Geschichten aus dem Alltag, gelegentlich auch mit der Kritik an bestehenden Systemen. Mit der Jahrtausendwende machte sich vor allem in den Industrieländern eine völlig neue Stilart breit. Angelehnt an die amerikanische Rapperszene, die ihre Wurzeln jedoch schon weit in die Gründerzeiten Amerikas legt, wurde auch in Europa der Sprechgesang mit oftmals sparsamer Instrumentalisierung und beatbetonter Melodieführung übernommen.

 
K.I.Z. – Gangstersprache als Zielgruppenmagnet

So berief man sich recht schnell auf meist individuelle Erlebnisse, die genau betrachtet und psychologisch beleuchtet oftmals Störungscharakter tragen. Frauenarzt, Sido, Bushido und auch K.I.Z. prägen in ihrer Musik ein Vokabular, wie es menschenverachtender und oftmals frauenfeindlicher kaum sein kann. Die Texte reden eine Sprache, die von herabwürdigend obszön bis zu gewaltverherrlichend und sexistisch reicht. Vorrangige Zielgruppe dieser melodisch sehr einfachen bis unstrukturierten Musik sind vor allem Heranwachsende und Jugendliche. Kaum sind es Menschen über 25 Jahren, die diese Musik weiterhin bevorzugt konsumieren.

K.I.Z. – Kannibalen in Zivil

Ob das die passende Übersetzung für den Bandnamen ist muss offen bleiben. K.I.Z. selbst benennen sich als Künstler in Zwangsjacken. Dass beides zu einem Stück richtig ist, zeigen die Texte der Gruppierung. Besonders Kannibalismus an Frauen wird immer wieder besungen, die Brutalität der Sprache wird als sarkastisch oder ironisch deklariert. Man müsse zwischen den Zeilen lesen und oft würde man erst beim Refrain die Aussage der Texte verstehen, dies ändert  und vor allem intressiert allerdings wenig. Das mit diesen Begriffen auch Brutalität und Menschenverachtung abgedeckt werden bleibt den meist jungen Konsumenten natürlich verborgen. Die kommerziellen Interessen dieser Art von Musik überdecken meist den Anspruch auf Sinn und Wahrhaftigkeit. Ebenso wie Sido und Bushido haben die scheinbar selbst erlebten Textpassagen oftmals gar nichts mit der erlebten Realität der K.I.Z. Mitglieder zu tun. Glücklicherweise dürfen wir hoffen oder eigentlich schon davon ausgehen, dass sich auch K.I.Z. als Erscheinung eines Zeitgeistes austoben werden sobald sie selbst Väter und Ehemänner geworden sind.

Gesellschaftliche Leerräume werden mit Absurdität gefüllt

Besonderen Anklang findet K.I.Z. Musik dort, wo andere gesellschaftliche Räume nicht gefüllt sind. Die Langeweile Jugendlicher, die kindliche Naivität und die oftmals ergebnislose Suche nach Perspektiven werden mit absurder Gedanken- und Sprachwelt gefüllt. So wird die eigene Mutter ebenso beschimpft wie die Freundin und Frauen überhaupt. Sexualität wird brutalisiert, Straftaten und Verbrechen als ein möglicher Weg durch eine finster gezeichnete Gesellschaft dargestellt. Auch wenn sich einige der oben genannten Vertreter dieses Genres von ihren alten Texten mittlerweile distanzieren und oftmals etwas ganz anderes leben als sie musikalisch darstellen, haben solche Kraftausbrüche in der jugendlichen Szene große Resonanz. So entkommt man zumindest zeitweise und scheinbar der realen Welt. Schockierend das K.I.Z. fasst monatlich in der BRAVO Hip Hop Special zu finden ist und somit schon die ganz Jungen diese Texte und Musik kennenlernen.

Prägende Einflüsse verrohter Musik

Gerade für Kinder und junge Heranwachsende scheint die rohe Art von Musik, die oftmals von fordernden, harten Beats und groben Texten begleitet wird zu gefallen. Dieser Anschein jedoch trügt. Ausschnitte aus dem eigenen Familienleben und der individuellen Realität werden unkritisch mit der Sprache der Gangster-Musik abgeglichen. Zufällige Übereinstimmungen (die oftmals gezielt provoziert werden) machen dann das Gehörte zur absoluten Wahrheit und somit durchaus auch nachahmenswert. Kinder produzieren sich optisch und sprachlich wie ihre großen musikalischen Vorbilder und versuchen oft so, einen Platz in der Gesellschaft zu finden. In der Folge verroht die Sprache, die gesamte Artikulation wird vereinfacht, Sprachmelodie und Sinnhaftigkeit gehen verloren.

Wie es derzeit Robbie Williams geht weiss allerdings keiner so genau, ich persönlich würde mir ein Solo Comeback von ihm wünschen. In eine Boygroup passt er einfach nicht mehr.. dafür kennt man ihn alle viel zu sehr.

Der Sender stammt aus Baden-Württemberg ist aber im Internet von überall zu empfangen.
Schon 1997 hat Sunshine live begonnen und bis heute klingt es ziemlich gut und erfolgreich.

Schaut mal rein:
http://www.sunshine-live.de

Ich kann nur hoffen das er wieder etwas klar kommt im Leben, was aber genau derzeit mit ihm passiert weiss ich auch nicht. Ich würde mir gerne noch mehr seiner Hits wünschen (aber bitte nicht im Rudebox style). Robbie bring uns wieder Songs!

Ihre Texte sind geprägt vom Hass – Hass auf die ungerechte Welt, Hass auf die Menschheit, einfach nur abgrundtiefer Hass und Aggression. Die Vermittlung ihrer Botschaft geschieht nicht nur lyrisch, sondern auch musikalisch und optisch. Musikalisch klingt es durch die neun Protagonisten sehr “voll”. Die Songtexte sind größtenteils geschrien, wenige Passagen werden wirklich gesungen, auch handelt es sich hier nicht um den Black-Metal-typischen “Growl”, sondern wirkliches Schreien. Die Drums sind sehr vordergründig abgemischt. Hier liegt auch eine der großen Stärken der Band: Joey Jordison, der Schlagzeuger. Er heizt der Masse mit seinen Rhythmen ein, spielt schnell, präzise und weiß immer wieder zu begeistern.

Seine Qualitäten als einer der schnellsten Drummer der Welt stellt er häufig unter Beweis, manchmal sogar auf einer bewegliche Bühne, die ihn samt Schlagzeug in einen rechten Winkel zum Boden stellt.
Optisch zeigt die Band ihren Hass vor allem durch ihre Masken, Schlagzeugeinlagen mit Baseball-Schlägern und verschiedene Symboliken wie “666″ und Pentagramme.
In der Szene sind sie auf Grund ihrer einseitigen Texte und des Auftretens sehr umstritten. Dank ihrer Chartpräsenz dürfte Slipknot wohl die bekannteste Band an diesem Abend sein.
Machine Head:
Längst haben sie sich von einem Geheimtipp zu einer festen Größe in der Metal-Szene gearbeitet. Sie waren bei Rock am Ring, Wacken, waren mit Metallica auf Tour und haben 2007 ihr sechstes Studioalbum veröffentlicht. Stilistisch irgendwo zwischen Neo-Thrash und New-Metal bringen Machine Head die Menge immer wieder zum Kochen. Mit ihren musikalischen Flagschiffen wie “Imperium”, “Davidian” und “The Blood, the sweat, the tears” erzeugen sie bei jedem Gast ein rhythmisches Kopfschwingen.
Children of Bodom:
Eine ebenfalls sehr bekannte Band an diesen Abend und in der Metal-Szene aber sehr geschätzt, ist die “CoB-Hate Crew”. Eine finnische Metal-Band, die sich mit ihrem Namen auf die Gewalttat am finnischen See Bodominjärvi bezieht. Die Besonderheit an dieser Band ist sicherlich, dass die Leadparts von einem Keyboarder übernommen werden. Dadurch entsteht ein einzigartiger Death-Metal-Sound, der sehr hörenswert ist.

Wer sich diese einzigartigen Ereignisse nicht entgehen lassen möchte, hat in Deutschland folgende Gelegenheiten:

15.11.2008 – Berlin
24.11.2008 – Düsseldorf
25.11.2008 – Offenbach am Main
26.11.2008 – Stuttgart
29.11.2008 – München

Tickets gibts über jedes üblichen Kartenhaus wie z.B. Eventim. Ich selbst bin in Düsseldorf anwesend.

Rolf Zukowski – Hallo Mama, Hallo Papa